Ovaj članak je također dostupan na:
English 
Deutsch 
Español
Dobro osvjetljenje može napraviti veliku razliku u ishodu fotografiranja ili snimanja videa. Stvaranje okruženja koje želite može se postići uz mali budžet: samo morate kontrolisati osnove.
Ova šema predstavlja set koji inače koristim za snimanje osnovnih portreta ili snimanje YouTube videa. Vidite dapostoje 4 svjetla: glavno svjetlo, dopunsko svjetlo, pozadinsko svjetlo i potporno svjetlo.
Svaki od njih ima različitu funkciju, ovisno o svom intenzitetu, lokaciji i temperaturi. Pogledat ćemo ih u jednostavnoj situaciji snimanja prednjom kamerom, tako da možete vidjeti kako se ponašaju. Kako ćete ih kasnije kombinovati zavisi od vas. Dakle:
Table of Contents
- 1. Glavno svjetlo (Ključno svjetlo)
- 2. Dopunsko svjetlo
- 3. Pozadinsko svjetlo
- 4. Potporno svjetlo (Praktično svjetlo)
- Sažetak i savjeti!
1. Glavno svjetlo (Ključno svjetlo)
Prvo od naših svjetala ima svoje ime. Generalno je najvažnije. Njegova svrha je da istakne oblik i dimenziju subjekta koji ćete fotografisati. U mojoj šemi, glavno svjetlo je postavljeno ovako:
Glavno svjetlo je smješteno dijagonalno od našeg lika, na udaljenosti od otprilike jednog metra. Dijagonala omogućava osvjetljenju da, sa sjenama koje se stvaraju, stvara volumen u osobi ili objektu. Kada bismo ga, na primer, postavili tamo gde je kamera, on bi podjednako osvetlio oba dijela subjekta i dobili bismo mnogo ravniju sliku.
Zbog toga što je veći izvor ove svjetlosti, to je bolji rezultat.
Preporučujem vam da ublažite intenzitet ovog svjetla koliko god možete , ako vam je to svjetlo prejako stvoriti će previše intenzivne sjenke. E sad, ako je to ono što tražite, onda je intenzitet dobrodošao!
Trik da se sazna ugao koji svetlo treba da ima u odnosu na subjekt je ugao osvetljena jagodične kosti. Zbunjeni? Ništa se ne dešava, objasniću vam sa slikom:
Ako se nađete da gledate pravo u kameru, sa svjetlom dijagonalno kako prikazuje gornja šema, vaše lice treba da ima samo jednu stranu potpuno osvijetljenu. Druga strana, iako slabije osvjetljena, treba da ima osvjetljenu tačku. Da li ste već pogodili? Tačno, jagodična kost je ta koja bi trebala biti osvjetljena! Lako je možete prepoznati jer ćete vidjeti neku vrstu svjetlosnog trougla.
Ova tehnika je poznata kao „Rembrandtov trougao“, jer je to jedan od načina na koji je barokni majstor osvetljavao svoje portrete, kao što možete vidjeti ovdje:
Ova ravnoteža svjetla i sjene idealan je raspored za jednostavne portrete, intervjue i vrlo osnovne fotografije. . Kao što već znamo, kontrolisanje osnova daje vam osnovu za sve ostalo. Iako je ovo svjetlo dovoljnoda osvjetlite vašu scenu, a zapravo je ona ta koju koristim za mnoge svoje video zapise, imamo još tri svjetla za pregled.
2. Dopunsko svjetlo
Ovo svjetlo ima za cilj omekšavanje sjenki bez njihovog potpunog uklanjanja. Odnosno, potrebno je malo drame iz rasvjete koja ima samo glavno svjetlo. U šemi, svjetlo za dopunu se nalazi ovdje:
Pod suprotnim dijagonalnim uglom, dopunsko svjetlo treba biti tri puta veće od glavnog svjetla. To će reći, ako je glavno udaljeno jedan metar, puno bi trebao biti udaljeno oko tri metra , otprilike.
Zamislite da ćeovo svjetlo osvijetliti pozadinu vaše slike, zauzimajući centralno mjesto kod glavnog svjetla , to će vam pomoći da stvorite okruženje u kojem će svi elementi koji ga čine biti vidljiviji nego kad koristite samo glavno svjetlo.
Takav raspored nije onaj koji inače koristim, jer mi se sviđa filmičniji pogled od prethodnog primjera, ali ostavljam vam sliku da vidite razliku:
I za ovo svetlo preporučujem ublažen intenzitet tako da, kao i glavno svjetlo, stvara suptilnije sjene. Kako možete ublažiti intenzitet svjetlosti? Reći ću vam kasnije.. Prvo ćemo pogledati dva svjetla koja su nam ostala.
3. Pozadinsko svjetlo
Ovo svjetlo ima efekat koji deluje magično. Služi za odvajanje subjekta od pozadine suptilnom ivicom svjetla. Njime ističete siluetu osobe ili predmeta koji fotografišete i činite njenu figuru oštrijom. U šemi to izgleda ovako:
Za raspored koji predlažem kao primjer, zadnje svjetlo je na istoj strani kao i glavno svjetlo, u direktnom kontrastu sa dopunskim svjetlom, zbog čega je poznato i kao pozadinsko svjetlo . Udaljenost tog svjetla ovisit će o intenzitetu koji želite dati silueti.
Ideja korištenja ovog svjetla je da se izgradi plan većeg kontrasta i volumena da obogati okruženje vaše fotografije. Pozadinsko osvetljenje izoštrava konture i sliku.
Nije jasno? Na ovoj slici sigurno jeste:
Prije nego vam pokažem posljednje svjetlo, želim da vidite raspored ova tri u mom setu, jer osim što su najosnovniji (da, neka bude jasno da su oni osnovni), imaju nešto zajedničko : njihova temperatura. Lampe koje sam koristio da vam pokažem ova tri svjetla su hladne temperature, odnosno sve tri osvjetljavaju bijelom svjetlošću.
Ostavljam vam dvije slike kako biste to jasnije vidjeli i ključne informacije za svaku od njih:
Četvrto svjetlo za koje želim da znate će dati posljednji dodir atmosferi, još jedan faktor kontrasta.
4. Potporno svjetlo (Praktično svjetlo)
Posljednje, ali ne i manje važno, daje malo više dubine slici i u rasporedu koji smo pregledali, temperaturni kontrast, jer je jedini izvor tople svjetlosti . Kompletna šema bi bila ovakva:
Ovo svjetlo neće promijeniti osvjetljenje koje je već uređeno sa ostalim lampama, niti će uticati na izgled subjekta koji fotografišete. Njegova funkcija je gotovo scenografska, jer vam pomaže da izgradite okruženje slike .
U ovom slučaju to je posebno korisno zbog kontrasta temperatura koje sam ranije spomenuo. Potporno svjetlo se također može ugasiti u planu bez ikakvih problema , jer možete koristiti bilo koju lampu koju imate kod kuće ili na setu i igrati se s njom za inscenaciju.
Kako naša četiri svjetla izgledaju na slici? Pa, ovako:
Sažetak i savjeti!
Rasvjeta je osnovni dio izgradnje slike, i iako to profesionalno iziskuje dosta znanja i referenci, kontrolisanje ova 4 najjednostavnija svjetla će mnogo povećati vaše fotografske vještine. Zapamtite da je bitno poći od osnova.
U ovom trenutku ćete sigurno razmišljati: “Šta ja imam od ovih informacija? Morate napraviti objavu o pristupačnim lampama za nas koji počinjemo sa malim budžetom.” .
Jesam li vam pročitao misli? Nećete morati ići ni na drugu objavu, jer ću vam dati najnovije savjete s informacijama koje su vam potrebne da kupite svoje prve svjetiljke i izvučete maksimum iz njih.
Dakle, koja svjetla preporučujem? Bukvalno ona koje možete kupiti. Ona koje sam koristio za ove slike su marke “Tapa Amarilla” ili tako nešto… Laž! To je samo primjer da vidite da marka koju kupujete nije toliko važna. Na ovom linku ih možete pogledati, ako želite da imate iste kao i ja, koje su prilično povoljne 🙂
Ova svjetla su super svestrana, ali budući da je jeftino ponekad skupo, morate uložiti svoju kreativnost. Kao što sam spomenuo gore ona su hladna i to se ne može regulisati pošto imaju samo jednu sijalicu. Rješenje? Ovdje pomoćno svjetlo dolazi u pomoć.
S druge strane, oni imajujedinstveni prekidač za uključivanje/isključivanje, koji vam onemogućava regulaciju intenziteta . Iako imaju “softbox“, ne možete mnogo postići.
Rješenje? Napravite slojeve endogenih difuzora svjetlosti. Možete ih napraviti od bijelog flanela, zavjese za tuš ili, kao što sam ja uradio, od tkanine koja služi za zaštitu biljaka od direktnih zraka sunca (rekoh vam, kreativnost na djelu). Iz rolne ove tkanine, koja je dostupna u hardverskim i baštenskim radnjama, možete izrezati nekoliko komada koje ćete štipaljkama prilagoditi prema “softbox-u” koji dolazi sa svjetlima, ovako:
Koristite onoliko slojeva koliko je potrebno kako biste svjetlo učinili mekšim, a osvjetljenje suptilnijim, posebno ako nemate dovoljno prostora da odmaknete lampu od objekta koji fotografišete ili snimate.
Na mom YouTube kanalu naći ćete ovaj vodič, kao i mnoge druge koji su puni savjeta za snimanje boljih fotografija.
Nadam se da su sve ove informacije korisne za stvaranje slika koje imate u glavi. Zapamtite da je najvažnije raditi, raditi, raditi!
